société Archives - CinémAction https://cinemaction-collection.com/etiquette-produit/societe/ Une collection thématique Wed, 05 Jul 2023 08:15:20 +0000 fr-FR hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.5 https://cinemaction-collection.com/wp-content/uploads/2016/02/cinemaction-favicon.png société Archives - CinémAction https://cinemaction-collection.com/etiquette-produit/societe/ 32 32 CinémAction n° 158 – Cinéma, droit et politique https://cinemaction-collection.com/produit/158-cinema-droit-et-politique/ Fri, 04 Mar 2016 15:04:54 +0000 http://cinemaction-corlet.com/?post_type=product&p=65 Le cinéma, art, industrie et technique, exerce une influence majeure dans la société d’aujourd’hui en tant que moyen d’expression et prescripteur de conduites. Depuis ses débuts, le juge, l’avocat, le policier, le chef de l’État, ont occupé une place spécifique dans les films qui ont fini par façonner nos propres représentations des forces de l’ordre, de l’État et de la puissance publique. L’image des relations internationales, des services de renseignement, des droits de l’Homme, du pouvoir politique, est ainsi véhiculée par le 7e art et crée une série d’effets de miroir auprès de la société. Le cinéma de la contestation ou de l’ordre établi, les films de James Bond, les Marvel productions ou The Matrix en sont des exemples.
Non seulement l’image cinématographique capte le pouvoir et les institutions politiques et en donne une représentation, mais il arrive encore qu’elle s’engage, soit pour défendre, soit pour contester les structures politiques et sociales. On peut alors chercher quels sont les effets de distorsion, de mirages, ou, au contraire, de fidélité avec le réel de cette entreprise et comment le cinéma s’engage pour soutenir ou remettre en cause le système juridico-politique dans lequel il s’inscrit.
Ce numéro original de CinémAction réunit des spécialistes français et étrangers du droit et de la science politique et cherche à relever quelques-uns des mythes et des mythologies politico-juridiques véhiculés par le 7e art.

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  • Préface, Michel Cadé
  • Avant-propos : Droit d’inventaire, Préambule : Effets de miroir, Jacobo Ríos Rodríguez et Philippe Ségur
I. L’œuvre cinématographique et les institutions : entre radioscopie et clichés
  • La société du contrôle dans Matrix : une impulsion électrique dans votre cerveau ?, Philippe Ségur
  • Le juge, le procureur et l’avocat : la justice au cinéma, Yves Picod et Claire Picod
  • La police, le droit et le cinéma : mythe et réalité, Caroline Perche
  • La figure du président dans les cinémas français et américain, Didier Blanc
  • Les représentations de l’administration publique au cinéma, Pascale Gonod
  • Soldats et cours martiales sous la Grande Guerre au cinéma, justice ou injustice ?, Albert Montagne
  • L’entourage de l’homme politique vu par le cinéma français, Magalie Flores-Lonjou
  • L’héroïsation de l’avocat dans les deux versions des Inconnus dans la maison, Michel Cadé
  • Démocratie et état de droit dans le cinéma suédois, Patricia Blanc-Gonnet Jonason
  • Le rapport entre droit et force dans Warlock (L’homme aux colts d’or), Jacques Viguier
II. L’action cinématographique dans la cité : de la carte postale à la contre-propagande
  • James Bond et le droit international, Jacobo Ríos Rodríguez
  • Les Marvels : un objet de propagande ?, Jean-François Calmette
  • Le rire tue-t-il la foi ?, Gérard Gonzalez
  • Les droits de l’homme au cinéma, Jean-Pierre Marguénaud et Fabien Marchadier
  • Le droit diplomatique, le cinéma et la télévision : quelques réflexions personnelles, Jordi Sellarés Serra
  • Les institutions de l’ordre républicain au prisme politique de l’oeuvre d’Yves Boisset, Serge Regourd
  • Une très brève histoire du « cinéma social », Dominique Sistach
  • Le cinéma commercial et populaire comme anxiolytique social, Katia Lucas
  • Les cinémas d’Art et essai à Perpignan : une politique de programmation, une programmation politique ?, Jérôme Quaretti
  • Le cinéma, miroir de la question postcoloniale. Réflexions sur les Maghrébins dans le cinéma français, Éric Savarese
  • Nouvelle Vague, derniers soupirs, Serge Su

À propos des coordinateurs

Philippe Ségur est professeur agrégé des Facultés de droit et écrivain. Il dirige le master Administration et Droit de l’Action publique et enseigne le droit constitutionnel et les droits de l’Homme à l’université de Perpignan Via Domitia.

Jacobo Ríos Rodríguez est maître de conférences en droit public. Habilité à diriger des recherches (HDR), il est vice-doyen de la faculté de Droit et des Sciences économiques de l’université de Perpignan Via Domitia, où il enseigne le droit international et le droit public.

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]]> CinémAction n°149 – De la pauvreté https://cinemaction-collection.com/produit/149-de-la-pauvrete/ Sat, 28 Dec 2013 13:36:49 +0000 http://cinemaction-corlet.com/?post_type=product&p=129 Considérant le discours sur la pauvreté comme éminemment important dans notre époque secouée par des crises et transformations sociales profondes, l’ouvrage, préfacé par Ken Loach, cherche à positionner le cinéma par rapport au sujet.

Que révèle la représentation des pauvres d’une société ou d’une époque ? Quel rôle est attribué aux pauvres ? Est-ce que le cinéma des dernières années est marqué par un « retour du social » ? En abordant ces questions, et bien d’autres, dans les cinématographies de différents pays (la France, la Grande-Bretagne, les États-Unis, l’Afrique du Sud, la Chine…) dans les œuvres de cinéastes les plus variés (Maurice Pialat, les frères Dardenne, John Boorman, Wang Bing…), ce numéro propose une multitude de points de vue en accord avec la richesse et la complexité de son thème.

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Préface, Ken Loach
Introduction : De la construction de la pauvreté au cinéma, Andrea Grunert

I. Époques de crise
  • Les pauvres dans la comédie hollywoodienne ou comment filmer les pauvres sans être anticapitaliste, Yannick Mouren 
  • La pauvreté dans le Japon médiéval des Sept samouraïs et dans le Mexique de son remake américain, Jean-Marc Chamot
II. Figures de pauvres
  • Femmes et pauvreté : North Country et Frozen River, deux récits de lutte et de survie, Petra Christov-Bakargiev
  • Working class heroes dans The Wrestler et The Fighter, Yann Roblou
  • Céleste ou déchu. D’un clochard à l’autre dans le cinéma français, Nicolas Schmidt
  • La pauvreté évangélique, modèle en perdition du cinéma italien ?, Marion Poirson-Dechonne
III. Cinéastes de la pauvreté
  • La pauvreté positive et négative dans des films de Luchino Visconti et de René Clément, Denitza Bantcheva
  • Un enfant pauvre dans une foule riche : Gérard Blain, Michel Cieutat
  • Pialat, cinéaste du dénuement, Violaine Caminade de Schuytter
  • Les frères Dardenne ou le vœu de pauvreté, Nicole Gabriel
  • Les « artistes de la dignité » : les « gens de peu » dans le cinéma d’Aki Kaurismäki, Nathalie Nezick
  • Comment Wang Bing déplaça Joris Ivens de son piédestal, Raymond Delambre
IV. Sociétés et pauvreté
  • Voyages du cinéma britannique au pays des pauvres : de l’école documentaire à Ken Loach, Jean-François Baillon
  • Conduites en état de détresse, Les convoyeurs attendent et Huit fois debout, Nicole Sizaret
  • La pauvreté vue par le « nouveau cinéma latinoaméricain » des années 1960, Olivier Hadouchi
  • Pauvreté urbaine/pauvreté rurale en Afrique du Sud : Faith’s Corner et Yesterday, Penny Starfield
V. Crises et catastrophes
  • « Pauvre de nous ! » Du cinéma de la crise au cinéma de la catastrophe, Samuel Lelièvre
  • Attraper le tigre par la queue pour ne pas se faire mordre : The Tiger’s Tail de John Boorman, l’Irlande et le Tigre Celtique, Andrea Grunert
  • Au Fossé de la Grande Famine maoïste : pauvreté absolue sous obédience (entretien avec Wang Bing), Raymond Delambre

Bibliographie sélective, Andrea Grunert

À propos du coordinatrice

Andrea Grunert est docteure en études cinématographiques et enseigne à l’Université Protestante des Sciences Appliquées de Bochum en Allemagne. Elle a soutenu sa thèse de doctorat sur les films de Clint Eastwood à l’Université de Paris X. Ses domaines de recherche sont le cinéma américain, britannique et irlandais. Elle poursuit actuellement ses travaux sur le réalisateur anglais Alan Clarke et la représentation filmique de la minorité des Irish Travellers. Elle est la coordinatrice de Le corps filmé(2006) et de L’écran des frontières (2010), parus dans la collection CinémAction aux Éditions Corlet.

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]]> CinémAction n°110 – Le cinéma militant reprend le travail https://cinemaction-collection.com/produit/cinemaction-n110-cinema-militant-reprend-travail/ Mon, 16 Feb 2004 11:41:15 +0000 http://cinemaction-corlet.com/?post_type=product&p=3183 10 ans après Mai 68, CinémAction consacrait son premier numéro au cinéma militant. 26 ans plus tard, la réflexion reprend là où elle était laissée sur un cinéma s'assignant une mission d'intervention, de contre-information et de mobilisation. Quelles images du travail et des conflits sociaux proposent les 700 films réunis dans la filmographie, pièce maîtresse de ce dossier ? L'enquête a été réalisée avec le soutien de la vidéothèque du Ministère des Affaires sociales, du travail et de la solidarité. Quels regards portent les cinéastes interviewés sur leurs expériences passées ? Autant de questions qui enrichissent une réflexion sur l'actualité, filmée cette fois par une nouvelle génération.

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  • Editorial : Cinéma militant : le retour ! Monique Martineau
  • Préambule : Si ce n’était plus l’heure des brasiers, c’est peut-être l’heure de la reprise…, Guy Hennebelle
I. Militantisme et cinéma, de la pratique à la théorie
  • Des ancêtres : le cinéma et le Front Populaire, Guy Gauthier
  • Alors, le cinéma militant aujourd’hui ? Yann Le Masson
  • L’énergie érotique de le lutte : l’expérience de « Ciné-citoyen », entretien avec Laurent Roth, Sylvie Dreyfus
  • Militantisme et esthétique, Gérard Leblanc
  • Cinéma, fiction, politique, militantisme, entretient avec Ribert Guédiguian, Guy Gauthier
  • L’introuvable « peuple » dans le cinéma français, Dominique Memmi
  • La travail au risque de l’entreprise, Nicolas Schmidt
II. Le cinéma militant du 1968 à 1981 : quand le fond de l’air était rouge
  • Cinéma, vidéo, militantisme et participation (1968-1975), Guy Gauthier
  • Les murmures du monde. L’Atelier de recherche cinématographique en 68 (ARC), Sébastien Layerle
  • « Relâche. La date de la réouverture sera annoncée par voie de presse » : Mai 68 en cinéma, Sébastien Layerle
  • Des images du travail, partisanes et irremplaçables, Monique Martineau
  • Le cinéma d’intervention et l’analyse du monde agricole, Alain Aubert
  • L’action catholique. Autobiographie, Jean-Paul Fargier
  • Cinéma, télévision, censure : La voix de son maître, entretien avec Nicolas Philibert, Guy Gauthier
  • Une troisième voie entre fiction de gauche et collectifs de réalisation : Christian Zarifian à l’Unité cinéma de la Maison de la culture du Havre, René Prédal
III. Fluctuat Nec Mergitur
  • De Slon à Iskra, Guy Gauthier
  • Les films du Grain de sable : privilégier le travail de fond et la qualité cinématographique, entretien avec Jean-Michel Carré, Valérie Loiseau
  • De cinélutte aux Films d’ici, entretien avec Richard Copans, Valérie Loiseau et Monique Martineau
  • Que rien de passe pour immuable, entretien avec Jean-Pierre Thorn, Sébastien Layerle
  • Din ch’ Nord…, Louisette Faréniaux
  • De Bretagne et d’ailleurs… Deux expériences de décentralisation cinématographique : l’Unité de production Bretagne et l’Atelier Bretagne films, Sébastien Layerle et Oriane Brun
  • Vidéo Immemory, Yvonne Mignot-Lefebvre
IV. Après 1981 : le militantisme autrement
  • Du militantisme patronal au militantisme entrepreneurial, Thomas Heller
  • Mutation du travail et permanence du stress : Sommes-nous condamnés aux cadences ? Valérie Loiseau et Monique Martineau
  • Les films des cheminots : une image de la classe ouvrière ? Michel Ionascu
  • Deux films qui se répondent : Les rendez-vous de septembre et Nadia et les hippopotames, Sylvie Dreyfus
  • Reprise et Charbons ardents. La mémoire de la lutte, Thomas Heller et Christine Servais
  • Jean-François Richet, un cinéaste « militant » ? David Faroult
  • Ressources Humaines. Lutte de cinéma et critique des classes, Patricia Caillé
  • Filmer avec…, entretien avec Alain Dufau, Guy Gauthier
  • Chômeurs et précaires : l’enjeu de l’image, Sylvie Agard
  • De quelques combats du jeune cinéma français, Tangui Perron
  • ATTAC : une approche pédago-militante du film, entretien avec Jean-Christophe Victor, Thomas Heller
V. Un patrimoine à sauvegarder
  • La conservation des films militants : cadre juridique et problèmes techniques, Monique Martineau
  • Les films documentaires, témoins du cinéma militant. Collections de la Bibliothèque nationale de France, entretien avec Sylvie Dreyfus, Guy Gauthier
  • Fragments épars d’une mémoire ouvrière : animation et conservation à la Cinémathèque municipale de Saint-Etienne, entretien avec Gérard Vial, Sébastien Layerle
  • Les archives départementales de Saine-Saint-Denis, haut lieu de cinéma militant, Philippe Malpertu
  • Lieux de conservation, de consultation et de diffusion, Sébastien Layerle
VI. Filmographie : 700 films de 1967 à 1981, Sébastien Layerle
  • Mode d’emploi : l’unité introuvable
  • Mai 68 en images
  • Travail et militantisme. Filmographie sélective 1969-1981
  • Mémoires et travail dans quelques institutions
  • Index alphabétique des titres
Sources (bibliographie et personnes ressources)

 

A propos du coordinateur

Guy Gauthier : ancien chargé de cours en cinéma (Paris 7), critique de cinéma (La Revue du Cinéma, Le Mensuel du Cinéma, CinémAction), ancien responsable de ciné-clubs (UFOLEIS), auteur de Andrei Tarkovski (éd. Edilig, 1989), Les chemins de René Allio (éd. Cerf, 1993), Le documentaire, un autre cinéma (Nathan Université, 1995), Chris Marker, écrivain multimédia (éd. L’Harmattan, 2001), Le documentaire passe au direct (co Philippe Pilard et Simone Suchet, éd. L’Hexagone, Montréal, 2003). Il a dirigé Flash-back sur la Nouvelle Vague (CinémAction n°104).

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